清 赵之谦《牡丹图》 北京故宫博物院馆藏 赵之谦（1829年－1884年），中国清代著名的书画家、篆刻家。他不仅字写得好，画也很不错，其花卉学石涛而有所变化，为清末写意花卉之开山。近代的吴昌硕、齐白石等大师都从他处受惠良多。赵之谦所作之画气势恢弘、格局博大，这幅画中有大石一块，旁边几朵牡丹盛开，花朵灿烂，华丽富贵，画面整体布局上密下疏，相互对比衬托。赵之谦的这幅牡丹图充分反映了其敷色用笔的独特风格。花朵有的用没骨这种方法绘画，有的则用双勾，行笔快捷活泼，强调“写”而非“描”两种画法统一在凝重沉厚的笔法中；画中牡丹颜色浓丽，水、墨、色相交融，石块墨色浓重，质感强烈，湖石勾勒圆润谨劲，而敷色善用红、黑、绿等重色，鲜艳的色彩配合放逸的笔法，在对比中求协调，于富丽中见粗犷豪放之气，使画面浓丽热烈。此画笔墨坚实，色彩鲜明，一反其淡雅清高的格调，达到了雅俗共赏的艺术效果。赵之谦为海派著名画家，以花卉见长，初学恽南田，后去其秀媚并将书法的用笔以及金石的铿锵意味带入画中，形成气势恢弘、格局博大的个人风格。中国人绘画讲究情意境三者的结合，赵之谦的这幅画无疑是将这三者的融合体现的淋漓尽致，画中花朵的盛放之姿也恰如正值青春勃发的你们，下面让我们伴随着悠悠古琴声再次走进这幅画中吧。
