明 沈周《魏园雅集图》 辽宁省博物馆藏 纸本设色.47.5×145.5厘米.沈周（1427年—1509年）明代杰出画家。字启南、号石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等，是明中叶画坛上四大家之一，“吴门画派”的班首，在画史上影响深远。以山水和花鸟成就最为突出。沈周的《魏园雅集图》轴为沈氏四十三岁时的画作，是一幅典型的写实性作品，从魏昌的题跋可以了解当时雅集的情景和经过。画中营造了一种山水亭榭，林泉雅集的氛围。远处峰峦陡起，轻披薄雾；近处山顶与中部山腰，露出多处缓缓向上的台地，泉水从山涧飞流直下，汇成棕棕小溪。溪水旁有一小桥，茅亭内四人席地而坐，书童侧立一旁正听候主人吩咐，一老者拽杖而来。山上山下，草木葱茏，叶红似火的枫叶点缀其间，更添几分胜地雅集美景。画家皴染兼施，构筑的画面气魄雄浑沉静，画心连画家共六人题咏，实为诗书画熔为一炉的山水佳作。《魏园雅集图》取材于五人山亭雅集之事，故这一场景被安置于图中极为醒目之处。茅亭位于溪旁，周遭杂树数株，隔水山峦耸立，山壑间若有溪泉涌来。此是沈氏四十三岁时的画作。这是一幅典型的写实性作品，从魏昌的题跋可以了解当时雅集的情景和经过。还有参加牙雅集的陈述、周鼎、刘珏等人的题诗，更使画作具有重要的纪念意义。此图历经程茂、罗振玉等人收藏。祝颢的题诗“城市多喧隘，幽人自结庐。行藏循四勿，事业藉三余。留客尝新酿，呼孙倍旧书。悠悠清世里，何必上公车”正是画家借描绘自然景色来传达自己想隐逸山林、过一种悠闲的田园生活的写照。《魏园雅集图》主要沿袭董源、巨然的画风，辅以黄公望式的平台构图，布局实中有虚，有疏朗之感。从画中可以明显地看出画家对块面因素的苦心经营：山石施以 披麻皴，显得粗犷有力；皴笔的疏密变化，加强了画面的黑白对比。尤其是画面中间那块留白较多、向右上方层层叠加的石坡将四周较暗的部分撑开，形成一种张 力。在描绘山体的局部层次上，沈周采用视点移动的方法。这是他惯用的手法。他中年创作的《庐山高图》就采取了这种方法。《魏园雅集图》中，他取法王蒙，以浓墨点苔，用墨浓淡相间。沈周的山水画在表现形式上呈现早年细、晚年粗的特点。《魏园雅集图》的画风正处于由细变粗的时期，是他画风转变期的作品。《魏园雅集图》上端题有沈周、祝颢、刘珏、陈述等人的所题诗文。按文后所题得知当时的情况是：沈周、陈述、刘珏、祝颢、周鼎等人在魏昌（公美）家中相聚饮酒，陈述最先吟了一首诗，然后大家纷纷依陈述的诗韵相和起来，遂各作诗一首。沈周借酒兴画了一幅画，让大家把各自作的诗题写在画上，但题于画上时并没有按成诗的先后排列。最后由主人魏昌收笔，还写了小序（跋语）。序中的“成化己丑”是公元1469年。
